《冥海禁地》民俗悬疑作家潘海根新作

更新日期:2022-01-16 11:19:56阅读:61次编辑:来源:娱扒网
2018年,在火星小说IP大会上,制片人杨雷与金影科技联席总裁锦文相识,并看中了其网络文学渠道火星小说中最抢手的IP——风俗悬疑作家潘海根新作,国内首部海洋探险系列著作《冥海禁地》。​根据对海底探险的爱好,以…

2018年,在火星小说IP大会上,制片人杨雷与金影科技联席总裁锦文相识,并看中了其网络文学渠道火星小说中最抢手的IP——风俗悬疑作家潘海根新作,国内首部海洋探险系列著作《冥海禁地》。



根据对海底探险的爱好,以及对国内影视海洋探险体裁空白的敏锐发觉,杨雷与锦文沟通后,敏捷确定了这部著作,但因为《冥海禁地》在商场上早已被凶相毕露良久,杨雷为了留住这个心仪的著作,终究做出了一个大胆的决议,自己先付钱买下来,然后敏捷转身与渠道方进行接洽。

但对渠道来说,稀缺性带来惊喜,一起也意味着危险。

一方面,海洋体裁的缺失不代表没人重视,而是完成难度令人望而却步;另一方面,体裁的缺失也导致了国内市面上缺少可对标的著作,项目的成功几率是一个未知数。假如叙述这是一个拥有《加勒比海盗》的外表、《海贼王》的内核的故事,的确令人兴奋,但没人乐意买单。

在这样的情况下,杨雷“等不起”,只能再次选择“一意孤行”,做行业界第一个吃螃蟹的人。但他并非“单枪匹马”,他找到导演刘雨星与导演乔乐进行联合执导,三人在创造理念和制造规范上十分一致,最后一锤定音的,还有他们对“海洋探险体裁”的酷爱。


 
项目总算启动,创制一年半,2021年10月26日,网络电影《冥海禁地》正式上线爱奇艺。上线首日全网分账直冲第三,次日更是登上第一,一周之内始终坚持前五;在爱奇艺分账排行榜上,上线连续两日稳居第一,一周内持续坚持前三的成果。



疫情当下,影院萧条,为网络电影带来了更多重视,也提出了更高的要求,在这样的环境下,《冥海禁地》证明了机会是留给勇于突破和立异的人。事实上,这部网络电影仅仅用了原著IP的0.1%,是主线外的一个“番外”,藏在海底的宝藏才刚刚被挖出一角。

借此机会,麻辣鱼专访了《冥海禁地》的导演刘雨星、制片人杨雷,两人坦言网络电影的测验是一次试水,一试国内工业化水准,二试团队磨合,这是对原著IP的尊重和对观众的担任,一起也是为了将国产影视带入更深海底的野心铺路。

01

“剧本创造最耗时”

陆上摸金,海底捞宝。

摸金校尉的故事观众不再陌生,但“海捞子”们在海底探险寻宝的故事对大多数人来说仍是一个谜,而《冥海禁地》正是围绕着这一群陈旧而奥秘的“海捞子”而打开。

“海捞者,海中捞无主之物,海中沉船,皆为宝藏。”这是一个不被世人知晓的工作,但历史上确实存在,据说两千多年前就现已呈现。海上丝绸之路构成之后,沉海的商船带着很多的财宝长眠海底,财物之多,富甲一方。于是东晋时期抵挡晋朝的卢循军队便派出了一支部队,专门到海上寻觅海底的财富以济军晌,后来抵挡晋朝失败,这部分残部便留在了海上,延续下来,便有了海捞子这门工作。


 
在《冥海禁地》中,“海捞子”这个集体生活在疍家村,由卞海龙领导,多年前,卞海龙救下一个小男孩,取名卞海生。但因为卞海生的手臂上自带“海盗”纹身,而海盗与海捞子势不两立,所以卞海生常年遭受其他村民的架空。



成人礼上,为了能继续留在疍家村,卞海生有必要下海捞上宝物,以此证明自己的能力,但他却在下海之后被冲散,意外捡到了海盗王河伯的黄金盔甲碎片,从此获得了“鬼雾buff”。随即,他被海盗俘虏,认识了来自灵药岛的安素,两人逃脱后前往灵药岛寻觅海底城,一段身份找寻之旅就此打开。

在关于影片哪个部分最耗时的回答中,导演刘雨星和制片人杨雷一致给出了一个出人意料的答案:剧本。按理说,特效应该是规范答案,但因为不想损坏原著自身的内容,一起又要在小说的根底上去创造一个新的世界观,将玄幻、神话、传奇等元素合理化呈现,所以剧本创造占据了很多的时间。


 
主创们处理剧情“悬浮”的一个有效方法是用人物情感作为主线,一是卞海生的自我寻觅和身份认同,二是他与卞海龙的父子线。在卞海生的几回迷失中,都是卞海龙对他坚定的保护与支撑将他拉回正轨。但因为一些客观条件约束,两人几场重要的情感递进戏份被删减,这也在主创心中留下了遗憾。



但留有遗憾并不意味着是坏事,对导演刘雨星和制片人杨雷来说,这个故事并不是他们最满意的版别,但作为原著IP的“番外篇”,《冥海禁地》的“功能性”现已被发挥了出来,那便是通过这部影片去做工业化流程的测验。

02

“特效怎样这么少?”

《冥海禁地》内部放映时,主创经常会被问到一个问题:“你们这个片子怎样特效这么少?”

“听到这个咱们其实还挺兴奋的,觉得这是一个变相的夸奖,尽管咱们80%的景都是组成的,但却给人‘实在感’,以为是实拍,这就算是一个小成功。”导演刘雨星说到这一点时脸上仍带着兴奋。

制片人杨雷紧接着弥补道:“咱们整个影片一共1200个镜头,而特效占了960多个,这个量现已十分大了,而且每个特效镜头都不是一闪而过,而是一段完好的画面。”


 
要做到这个效果,就意味着前期需要有完好的计划给到特效公司,对此,制片人杨雷共享了这个进程:“咱们没有像国内一些比较自由化的后期制造,能够来回改,都是很流程化的,中间容不得半点修正,给到特效公司的时分,咱们的计划现已是完好的,所以基本都是零修正,复原了导演、视效导演的前期创造,这也是在这么短时间内能把这个片子做出来的原因。”

在电影特效中,水是最难解析的。1997年《泰坦尼克号》的上映在水的特效开展史上有着里程碑式含义,自此以计算机三维模拟为根底的水特效在商业大片中开端呈现。最开端,水的特效只需要处理其“实在性”,随着开展,艺术的可控性也变得至关重要。目前,国内的特效技术仍在一个向上探索的过程中,这也便是海洋体裁为什么如此难以应战。

《冥海禁地》迈出了第一步,敢入局的特效公司也极具勇气。《冥海禁地》的特效制造分包给了三家特效公司,其间天工异彩担任最重要的部分。这家让“想象力落地”的公司,后期制造及特效著作包含《画皮2》《寻龙诀》《一九四二》《太平轮》等,基本以院线商业大片为主。

而天工异彩“下水”《冥海禁地》,其实是导演刘雨星启用了“刷脸”形式,找到自己在天工异彩的同学,本想试试运气,没想到对方在承认他们的决心后说道:“用擅长做网络电影的特效公司,出来的永久仅仅一部网络电影,有必要拉入国内一线的特效公司来参加,才干改变这个商场。”这席话让刘雨星感动不已。


 
在资金方面,《冥海禁地》的特效费用占整个预算的三分之一,这在网络电影制造上是很少见的情况。但即便这样,影片最后仍是显得有些“捉襟见肘”,在最后一场正反派大战的重头戏上,没能呈现出一个愈加精致的“海底城”,不过,水、怪物、鬼雾等制造现已为主创增加了制造续集的底气。



当然,仅靠特效无法构成一部完好的电影,制片人杨雷弥补道:“咱们能够十分自信地说,组成之外的20%,国内的网络电影没有一部是将真船开到实在水面上进行实景拍照的。咱们在无锡租了一艘古船,艺人们也十分敬业,都是真的跳水。在保证艺人安全的情况下,尽量做到能实在就实在。”

以实拍为底,让特效逼真,想要做好特效片,没有捷径可走。

03

前6分钟?不存在的

多年来,网络电影的前6分钟,大局面、擦边球、暴力,整部影片一切博眼球的内容聚集于此,这似乎早已是观众对网络电影的认知,而这其间的底层逻辑却是付费形式倒逼创造者不得不做出的“应激反应”。

当观众被多次消费后,“投机”便会遭到淘汰。对导演刘雨星和制片人杨雷来说,他们没有“前6分钟”的概念,对于他们来说,故事自身才是第一要义,只要人物命运、故事情节引人入胜,才干真实留住观众。


 
“这是对网络电影狭窄的歪曲化,也是现在网络电影很尴尬的现象”,杨雷对此说道,但他也并不否认开场的重要性,“但电影便是这样,假如开头无法吸引人,观众就会离场。但好的开场不是一味削减故事自身,去用局面和猎奇来充溢其间,而是创造者要动脑子思考怎样回到人物自身,通过前置事情让观众对人物后续开展报以更多的等待。”

一起,渠道也开端更新游戏规则,连续观看时长成为新的衡量规范,“前6分钟”或许正在成为网络电影的历史。刘雨星弥补道:“从本年开端,很多高质量的网络电影都没有前6分钟的概念,踏实讲故事的,反而吸引了更多观众。”

“勇于改变观众对网络电影的刻板形象”,是《冥海禁地》主创秉持的信仰,而甘冒危险,勇于测验,不正是影片要表达的核心主题吗?

在《冥海禁地》这一IP上,主创的野心不止于此,除了继续网络电影续集的制造,他们还在同步开发系列剧集,因为时长联系,剧集能够愈加饱满地表现出IP中的世界观。“做剧的时分咱们仍是会先把人物做好,假如观众喜欢某一个独自的人物,咱们会单拿出来做这些人物的主线,就像漫威英豪那样。”

两位主创曾戏称《冥海禁地》是“手机版《加勒比海盗》,但这对他们来说,未必仅仅一个玩笑,“这不是一个特别自负的想法,它其实是一种野心,是因为作为创造者,只要敢想才干慢慢离这个目标越来越近。”

在拍照《冥海禁地》时,除了解国内水下拍照、特效制造团队,以及自身团队实力的下探程度以外,团队还见到了真实的“海捞子”这一集体,“咱们真实的野心是重建海上部落的壮观局面,呈现充溢对大海的信仰和尊敬且具有东方奥秘色彩的这一集体。”

东方美学、奥秘事情、奇幻传说,我国的大海上或将呈现下一个“路飞”,指日可下。

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